舞历史之墨，探时尚之路——走向世界舞台的“成都高新造”美物

原标题：舞历史之墨，探时尚之路——走向世界舞台的“成都高新造”美物

锦绣熊猫

粉釉三才碗

生长系列茶具

时尚高新

时尚是什么？所谓“时”，乃时间，时下，即在一个时间段内；“尚”，则是崇尚，高尚，高品位，领先。时尚是现代化、城市化的结果，时尚又成为了现代生活和都市化的重要元素，它是一个让都市成为都市、让现代化成为现代化的重要标记。

于一个人而言，时尚是一个人的气质、内涵、观念；于一座城市而言，时尚就是一座城市的精、气、神。

今年10月，中国知名时尚杂志《新周刊》推出的“中国城市时尚进化论”专题，“以生活为时尚，以时尚为生活”的成都，被冠以“中国时尚一线城市”。该刊发布《2018中国城市时尚指数报告》提到：一座城市的城市力是否强大，并不在于城市经济实力是否强大，也不在于文化底蕴是否深厚，甚至不在于这座城市是否宜居、舒适。城市力的形成，与这座城市的实力、魅力和影响力息息相关，统称为一座城市的时尚指数。

从成都高新区诞生那天起，浑身上下就标注了时尚基因。这里有德国IF设计中心、中法文创设计园，也有愚作、楼上的拉姆、蜀菁馆等赋予产品以时尚气质的设计中心、工作室；这里有SO WHAT、Le Sélect、Cactuss x 万物生长等时尚买手店；这里有文轩BOOKS、试范田、轻安、瓦库等时尚空间，这里还有诸多现代时尚的生活方式……

时尚融于成都高新区细枝末节之中，这细枝末节的具象里，是对古典文化、传统文化的精巧借鉴，是对高科技、高新技术的灵活运用，是一个个充满创意的文化空间，是以时尚为业的个体，是一种别于日常的生活方式。

今天，我们以“时尚”为关键词，梳理了成都高新区的时尚美物、时尚空间、时尚行家、时尚生活，从多角度，多方面为大家呈现一个活色生香、气质高雅的时尚高新。

日常器物之美，美在细节，也美在日复一日的历史沉淀。传统的器物因其历史的积淀，已经变成一种文化，氤氲着我们每一个身处历史之中的人。

从传统的古物中走出来，重新回到日常生活之中，是当下器物、非遗传承不断探索的道路。

如何在这条路上走出风采，走出时尚，是当下众多设计师们关注的话题，也是他们研究的方向。

让传统焕发新生；科技，让非遗重现生机。

不断的尝试和探索，不断地跨界和创新，让高新造的美物走向了世界时尚的舞台。

牵手颐和园，走进连卡佛

愚作：用陶艺陶具，展示“高新时尚生活”

陶瓷有着悠久的历史，深厚的内涵，青花瓷的端庄秀雅，汝窑的简约秀美……无不给人留下深刻的印象。时至今日，国人对陶瓷的喜爱依旧溢于言表，这种溢于言表之爱融于日常生活的方方面面。

于是，有人将视角投向了这种“古老”的器物，以此来传承文化，更是创造了一种新的时尚，成都高新区“愚作”的创始人&设计总监李天北就是其中之一。李天北出生于书香门第，从小在文艺熏陶中成长，因此，他对古典文化、传统文化有着一种天然的喜爱。有着多年设计经验的他一次到紫砂壶原产地宜兴考察，无意中接触到了景德镇的瓷器，琳琅满目的产品让他心花怒放，从此便爱上了它。创业的想法自此生了根，于是，他开始了解瓷器行业，深入了解后，李天北的团队看到了这个市场空白，决定以陶瓷为载体，用设计作为传统文化与时尚美学的桥梁，创造出美观性与实用性兼具的产品，满足大众日益升级的日用消费品需求。

虽然进入陶瓷行业只有4年，但李天北和团队却有着长远的品牌化规划和战略。“我们不想复刻经典，我们只想创造经典。”在李天北看来，无论是青花瓷还是粉彩瓷，在当时都是最前卫的产品，也引领着一时的风尚。而每个时代有每个时代的属性特征，当下的时尚需要融入当代年轻人的创意，才能将传统文化更好地传承下去，经得起时间考验成为永不过时的经典。“我们希望愚作的产品能在未来被人们回味、记住，在时尚经典中留下自己的印记。”

愚作与很多行业大牌有了跨界合作，愚作品牌联合创始人&CMO骆丹说：自品牌化运作以来，短短一年时间，愚作已跨界为众多知名品牌提供陶瓷定制服务，并为联合国妇女署“2018性别平等与企业社会责任国际会议”“2018年全国大众创业万众创新活动周”等重要会议和活动提供陶瓷伴手礼定制服务。最让骆丹骄傲的是，2017年，愚作成为连卡佛LaneCrawford“全球创意周”选拔成都站唯一入选家居生活类别陶瓷设计师品牌。

机会是给时刻准备着的人。一个偶然的机会，愚作获得了颐和园官方的青睐，成为全国重点文创IP-皇家园林颐和园文创产品的供应商。前不久，一款蕴含“愚作”基因的粉釉三才碗登陆颐和园文创官方销售平台，对外发售。粉釉盖碗小巧精致，一盖碗加三个小杯的组合，雅致精巧。盖碗的釉色为少见的藕荷色，且添加金的材质，是愚作为颐和园量身定制的一款产品，与传统不一样的器形，更高挑，更秀美。这样的设计，非常契合颐和园皇家园林的气质。“颐和园不同于故宫，它是皇家园林，是用来休闲的。”在产品设计上，李天北擅长精准地抓住合作方的产品诉求，进行创意发挥。

除了在国内有不错的销量，愚作的产品还远销国外。“东方文化是神秘的，国外很多人都喜欢探究东方文化，我们的产品在国外其实很受欢迎。”的确，东方文化的深厚底蕴吸引着外国人来探究，所以“不需要迎合外国人的喜好，我们应该有文化自信，可以引领时尚。”

愚作的陶瓷产品具有“东情西韵”的特色，以东方文化为基底，通过时尚现代的设计语言进行创意，将东方文化的雅致含蓄之美通过陶瓷呈现。写意的东方文化让愚作有着“借自然之力，承自然之美”的设计追求。目前，愚作产品团队已推出生长、声波、渔罩等系列茶具，茶具作为2019中国农历新年限定款，即将登陆连卡佛门店，对外发售。目前，团队又有了新的想法，《山海经》里神奇的世界在未来将会被他们创意在瓷器上，设计师孵化计划也已启动，更多的跨界合作正在酝酿之中，值得期待。

定制，愚作的品牌化之路才刚刚开始，李天北认为：定制是时尚发展的一个重要趋势。人人都应该拥有，人人都可以创造属于自己的时尚符号，为自己的生活添加色彩。

锦绣结合，科技融入

蜀菁馆:用古老的芳华，牵手今朝的时尚

和李天北一样，蜀菁馆馆主钟明也觉得定制是时尚发展的重要趋势。时尚意味着对个性的不断追求，定制能让个性最大限度地呈现。

见到蜀菁馆馆主钟明时，他正忙着洽谈公司APP开发的事。处在锦江边的天华路上，这家以蜀地特有的蜀锦蜀绣为主要产品的企业给人一种古典雅致的感觉。在这个不大的办公区里，摆放了蜀菁馆不同时期的作品。从不同时间段的作品里，可以一窥蜀菁馆这些年来在时尚之路上的探索。

一直以来，非遗文化的传承都是萦绕在国人心中的一根刺，原汁原味地保留，大多对当下年轻人没有太多吸引力，一味地迎合当代人的审美，似乎又少了点味道。

如何传承，是一个大问题。钟明结合当下的时尚潮流，进行了一次又一次的尝试。

第一次尝试，是“锦绣结合”的《南方丝路图》。山水之间，丛林之下，行人悠悠，骡马匆匆。山水的镇定自若，让整幅作品沉稳大气。图中，天青色的高空，意境悠远，引人遐思。天空色彩一丝一点地转变，笔墨晕染容易，丝线交织可谓“异想天开”，多次尝试，几番探寻，“彩经渐变”，让雨后的天空在《南方丝路图》上完美呈现。

这样的探索还不够，身处高科技产业聚集的高新区，又在天府软件园附近，这让钟明想到了借助高科技进行蜀锦蜀绣的尝试。

2017年成都非遗节现场，两幅栩栩如生的熊猫绣品吸引了众人围观。高度抽象的背景，活灵活现的熊猫，让人眼前一亮。这两幅作品就来自蜀菁馆，这次的绣品运用了人工智能技术。

“以前的作品都需要找画家手绘画图，绣娘再根据画家手绘的图案绣制作品，现在我们可以省去画家绘图的环节。”这一环节的省略，并不仅仅是为了节约成本，更重要的是，让绣品和大众的联系更紧密。

作品如何产生的，“简单来说吧，您用手机拍摄一朵花，我们就能将您的照片翻译成蜀绣语言，再交给绣娘用针线‘打印’出来。”钟明翻出手机中留存的熊猫底图，与绣娘手中的半成品对照，颇有异曲同工之妙。这种人工智能的图片处理技术与刺绣、织锦相结合的工艺，已被蜀菁馆申请了国内专利。这种专用的拍摄软件可以帮助设计师处理背景，只需随手拍下风景或人物，就能将原本写实的画面变得抽象，既节约了人力，又增加了非遗传承人与观众之间的互动性，方便观众个性化定制。

如今，蜀菁馆的产品已经研发到第三代了。“去年参展时，有人提出产品中的熊猫有些呆板，所以我们又进行了一次新的创新。”这一次，蜀菁馆的作品在人工智能之外，又有了3D的元素。

指着阳光之下绣娘绣制的作品，钟明说：“现在的熊猫就给人一种从芦苇丛里爬出来的感觉。”这些产品通过锦绣的色彩、形状的变化，形成 3维交叉设计，以体现背景的3D效果，使刺绣更加生动、更真实。

纵观蜀菁馆的三代作品，除了第一代作品还保留着传统文化的审美之外，第二代、第三代作品都有浓烈的现代风格。作品背景虽是不同的花草，但已经被软件进行了高度的抽象，而主体的熊猫又以一种逼真的形态呈现，形成了一种东西文化交融的气质。“我们设想进一步突出色彩和形状的变化，运用到实际生活中。”

钟明的计划是打造一款手机APP，实现蜀绣的私人定制，世界各地买家只需传来照片，就能在手机上挑选绣娘、下订单，追踪绣品的进展，让传统工艺在新时代焕发生机，从而形成一种新的时尚。

时尚是一种个性化的表达，现在我们可以借助高科技，在机器人的引领下，参与到设计中来。钟明认为，这也是新的设计方式的探索。至于衍生出其他的周边作品，则需要专业的设计师来进行，所以公司与成都大学蜀锦蜀绣传承创新研究中心达成了合作，将在探索蜀锦蜀绣的时尚之路上继续前行。返回搜狐，查看更多

责任编辑：